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2012年10月8日 星期一

【場地介紹】仁愛圓環-日升月鴻畫廊



走進仁愛圓環,四周商業大廈林立,繞了一圈,終於找到目的地日昇月鴻畫廊。

原本坐落在仁愛圓環中阿波羅大廈的日昇月鴻畫廊,於2006年遷至法國名店「PAUL」的樓上,搬遷的原因有很多,最主要是老畫家的凋零和現代的藝術作品呈現方式已經大相逕庭了。

早期台灣的本土畫家畫作尺寸都不大,因此,收藏空間確實節省不少,在一般大廈裡熟稔的顧客及源源不絕的作品,也容易聚集人氣,自然是活絡且舒適的。

隨著時間的推移,漸漸地經營本土畫家的畫作收購,已經不再能夠滿足市場的需求,許多老畫家的作品已達到了水準的高端,即便是開畫展,一般客戶或收藏者僅僅是欣賞,然而,當代的藝術家作品篇幅愈來愈大,小小的公寓型的住宅空間,不易收藏作品。因此,畫廊負責人(游仁翰)決定,將眼光投向其他的亞洲國家,將台灣為一個基準點,吸收日本、韓國、中國這三個國家的藝術作品加上台灣本地的新興藝術家,四點串聯擴充戰線,試圖將當代藝術家的觀點,利用畫作媒介,持續在畫廊的空間中發酵著。


搬遷之後的日昇月鴻畫廊,除了有畫展發生在這個空間之外,許多不同形式的藝術活動也相中日昇月鴻的位置優勢和空間獨特性讓這裡不只是畫作的發聲地,也是一個供藝術作品展現的舞台。

純白的空間,可移動的展板,區隔著內、外兩個區域,進門右側的區域相當寬敞,可以由遠而近地欣賞各式作品,左側有著一大片落地窗,正好俯視著仁愛圓環,車輛來往,行人遊走,從上而下更像是靜觀著一幅無聲的動態畫作,卻有著光影的變化。

此次,在日昇月鴻畫廊演出的節目即是利用空間的優勢以光影手法呈現演出作品,使用精巧的手繪風紙偶,加上現場吉他配樂,重現《愛麗絲夢遊仙境》的經典場景,讓觀眾體驗在畫廊的空間裡全然不同的看戲經驗。


日升月鴻畫廊
台北市仁愛路四段107號2樓

在這裡演出的是:
以色列|瘋狂下午茶現場直擊

《愛麗絲的茶會》Alice’s Tea Party

手繪紙偶戲藝術家   黎歐菈.懷茲Leora Wise

吉他手  丹尼斯.索伯洛夫Denis Sobolov


演出場次-
10/19~21 [Fri.~Sun.]  19:30
10/20~21 [Sat.~Sun.]  14:30


2012年10月5日 星期五

【場地介紹】仁愛圓環-Abby Rose Learning Studio



在四維路的巷弄中,空軍眷村改建的國宅區裡,小公園一旁的Abby Rose Learning Studio于2010年夏天成立,去年參與小戲節的朋友有注意的話,這間學習教室就在媽媽寶寶WaWa屋的隔壁。


劇場人顧湘萍是這裡的女主人,這對台美異國夫妻希望有別於傳統教學的學習環境。沒有課桌椅的教室,坐的都用沙發和地毯或座墊代替;俯瞰就像平台鋼琴的弧型牆面,讓人沒有視覺上的剛硬感受,走進來就想放下壓力。面對小公園一整面落地玻璃,訪問的今天剛好陽光暖暖灑進屋內,視線循著光線向外延伸。



鋪上地毯的灰色調房間,把一道牆推開,相連著較高的木質空間,坐在這側的地毯上,黃橙橙的那頭就像一個小舞台。不只小朋友在這裡可以很親密的上課,一些上班族下班之後,也會帶著一手啤酒坐在這裡,看書聊天練習英文。這次小戲節,河童和獅虎要在這裡,獻給觀眾一場烘焙氣氛與質地的小戲。


顧湘萍紐約大學修習表演藝術畢業之後,即投入劇場工作。十年前和先生一起回來台灣,一方面協助先生經營教育事業,自己也沒中斷過創作。2003年加入劇樂部劇團,剛回來台灣對於這裡的表演生態和工作方式陌生而水土不服,憑著熱情她仍然堅持下去。2012年6月剛結束改編自親身經驗的《那一段在杜鵑窩裡的日子》,探討精神病患、新聞媒體等議題;緊接著10月,又在推出新的編劇作品《想要跟你飛》,她要挑戰婚姻與婚外情的各種價值觀。

Abby rose learning studio以女兒Abby命名,時時提醒自己,凡是來這裡學習的小孩都要待以像自己的兒女。湘萍的家裡沒有電視,正因為這樣4歲的小Abby隨時都有自己的一方小天地,這是她為自己創造的劇場空間。 她喜歡和家人一起,在草地上把腳弄髒,在海邊撫摸沙灘。

現在的我們的眼睛離開電視、螢幕以後,還能有多少從內心創發出來的奇異世界?


Abby Rose Learning Studio
台北市大安區四維路66巷4號1樓

在這裡演出的是
可深思亦可咀嚼的烘焙現場 《麵包以後》
空間意象的操縱師  曾彥婷+陳佳慧

場次-
10/19~21  Fri.~Sun. 19:30
10/20~21 Sat.~Sun. 14:30

2012年9月30日 星期日

【場地介紹】仁愛圓環-新畫廊



大片落地窗正對著綠茵蔥籠的仁愛路,推門進入新畫廊的展場內,由純白色的展板所建構的展覽空間,具有極高的可變性,隨時可因展覽的性質和需求調整位向,也提供空間有更多的可能性。如此變異性極佳的空間相當適合各類藝術元素互相媒合、碰撞,因此,小戲節嘗試挑戰在同一空間裡同時發生畫展和演出,希望,可以讓兩者之間產生另一種共鳴。



此次的畫展《追光》的創作者孟陽陽,來自北京,是80後的藝術家。以光為題,回到繪畫最原始的問題上面重新思考繪畫的本質問題,也將長久以來視覺影像之於的存在問題,或如何存在,再作探討。即便跳出視覺藝術或繪畫的範疇,藝術家本身關注的就不單單只是眼睛所見到的真實問題,相反的,藝術家們是更能往內再去尋求解答的。在孟陽陽的畫作中,你的確能感受到這一點,由內在尋求的一種真實的力量,沒有任何明確地指向性,只有顏色和形體,你可以賦予他各種想像,但最終他所想要表達的,依然是當你往內看的時候,屬於你的實像。


《我有名字》的創作者羅斌,出生於荷蘭,擁有部分德國血統。閱讀《悼念》一書內容描寫19421945年間從荷蘭被驅逐的猶太人和吉普賽人的兒童共一萬七千九百六十四人,全都在集中營被殺。對於這段與自身有關的歷史,羅斌始終無法理解,一個文明國家的的殘酷殺戮究竟從何而來?人性何以被一個時代扭曲至此?他循線聯絡作者竟然收到了一封記載著書中被紀念的孩子們的親人的聯絡方式的信件。隨即更多細節的照片、電子郵件、電話、紀錄片陸續回覆,除了感謝和激動之外,羅斌更加確信自己創作的初衷,更訂製1930年代歐洲的陶瓷洋娃娃,製作了三個偶,來呈現這一段覺醒的旅程。

兩位創作者用不同的媒介來傳達對於自身的衝突和碰撞,希望,在同一個空間觀賞的觀眾們,能夠張開你的心,啟動你自己的關注,感受兩者在空間種產生的吸力與拉力。

台北市仁愛路四段232號


在這裡演出的是:
《我有名字》 I Have a Name

導演羅斌  

演員|羅斌  & 伍姍姍
舞台/戲偶製作賴世安
音樂創作黃思農
劇本協力Iris Stam
燈光/音響周奕君